PARQUE DE ATRACCIONES (2003)

La historieta Parque de atracciones coincidió con el auge de dichos lugares de esparcimiento en nuestro país. A pesar de que el escenario no es de los más usados por Ibáñez, tampoco es nuevo para el autor, ya que este recreó contextos similares en la historieta corta ¡A la feria, a la feria!, publicada en el número 16 de Super Mortadelo (1973), así como en los álbumes Testigo de cargo (1984), La vuelta (2000) y La sirenita (2000). Al igual que en el próximo álbum de la pareja, El UVA (2003),Parque de atracciones presenta el inconveniente de que en él, las desgracias no son causadas por nuestros agentes, sino que estos se limitan a padecerlas. Esto hace que los gags resulten menos eficaces desde el punto de vista cómico, ya que todo lo que sucede en estas historias parece arbitrario, lejos de la correcta elaboración de los chistes en épocas mejores.

Como de costumbre, la historia comienza con un prólogo de cuatro páginas. Al inicio, encontramos una original presentación del título del álbum que, sin embargo, hubiera quedado más llamativa si se hubiesen coloreado las letras. En la introducción destaca la peculiar  e irreverente versión de Ibáñez (y van…) del pecado original, mostrando los cuerpos desnudos de Adán y Eva, con tal tosquedad que queda eliminado cualquier atisbo de erotismo. También resulta simpática la comparación entre los parques de atracciones y la vida cotidiana, donde no faltan las alusiones ya típicas a la inquisición, las galeras y los trenes de provincias de incesante traqueteo.  Hay incluso una cierta alusión al franquismo a través de la figura del verdugo.

Cuando nuestros agentes entran en acción, el contexto nos sitúa en la Pensión El  Calvario, en unas páginas donde la escatología campa a sus anchas, con las referencias al bidé, los calzoncillos sucios de Mortadelo, así como la propia desnudez del agente, que es perseguido por inmoral por una anciana, en una escena que recuerda a una análoga del álbum 20.000 leguas de viaje sibilino (1994). Ya en la TIA, el Súper expone a nuestros hombres las anomalías que se están produciendo en Port Chifladura, el parque de atracciones junto a Samarruga de la Punta,  y les encomienda una investigación al respecto.  En la explicación del Súper hay una referencia a otros de los personajes estrella de Ibáñez: Pepe Gotera y Otilio.

                Las páginas siguientes alargan el clásico gag de la precariedad del transporte (en este caso en monopatín), hasta que los protagonistas llegan al parque. Allí, encontramos dos páginas en las que Filemón lo pasa mal en la zona de los dinosaurios, con un simpático cameo de Rompetechos, que hace gala una vez más del idealismo que analizamos en cierta ocasión.  Tras el típico malentendido con un falso saboteador, Mortadelo y Filemón salen disparados en uno de los autos de choque, lo que dará pie a una de las situaciones recurrentes del álbum: la dificultad para volver a entrar sin pagar un euro. Durante las siguientes páginas serán las desbocadas aguas bravas y el avioncito fuera de control los que causarán problemas a los agentes. Sorprende la alusión al atentado del 11 de septiembre, que ya le dio quebraderos de cabeza a Ibáñez al aparecer en la viñeta final de El 35 aniversario (1992).

                Hasta la página 22 no aparece la figura del cura censor, que tan relevante será para el desenlace de la historia. Hay también una referencia a la saga El señor de los anillos, que el mismo Ibáñez nombrará en el futuro El señor de los ladrillos (2004). El trenecito loco ocupará las dos páginas siguientes, dando pie a un gag en el que entonces presidente José María Aznar queda en ridículo, en una escena que, por su temática, recuerda a las que habremos de ver en El UVA. Posteriormente, encontramos dos páginas en la zona de los comanches y después una escena en un tiovivo descontrolado, que es utilizada por Antonio Guiral en El gran libro de Mortadelo y Filemón como ejemplo del dominio del movimiento que tiene Ibáñez. Destaca el momento en que Mortadelo enseña al cura una estampita obscena, que recuerda a una escena similar de El nuevo “Cate” (1993). El anticlericalismo del citado álbum se ve subrayado en Parque de atracciones, por las formas que tiene Mortadelo de deshacerse del molesto sacerdote y de sus peroratas, algo que también hicieron en Llegó el Euro (2001).

                Las cinco páginas siguientes cuentan un peculiar viaje en globo de nuestros agentes, que los deja nuevamente fuera del parque, con la consabida dificultad para volver a entrar. Una vez allí, Mortadelo y Filemón se convierten en el desayuno de una orca salvaje, que acaba escupiéndolos cuando Mortadelo le muestra una imagen de Bush, a quien, según el personaje, “no lo traga ni Dios”, otro ejemplo del lenguaje poco refinado de esta historieta. No hay que olvidar que en aquel momento, manifestaciones a lo largo de todo el mundo rechazaban la invasión de Irak por parte del presidente norteamericano.

                Las siguientes tres páginas, en la montaña rusa, destacan por su marcado dinamismo y por la mayor complejidad del dibujo, así como de algunas de las perspectivas, al reflejar tanto los raíles de la atracción como la estructura metálica que la sostiene. Menos sentido tienen los gags de la zona de los piratas, un tanto forzados. Finalmente, nuestros agentes encuentran al malo de la historia, el pesado sacerdote que confiesa que, una vez inaugurado el parque, los fieles no acuden a su iglesia tanto como antaño, con lo que también se resiente el cepillo. Nótese la sorna de Ibáñez hacia los curas, ya que detrás del motivo religioso hay otro puramente económico. Filemón, sin embargo, se muestra cauto con la jerarquía de la Iglesia y, por una vez, obra con prudencia. En lugar de sacudir al sacerdote, recurre a la frase atribuida a Don Quijote de “con la Iglesia hemos topado” y decide llamar al Súper para que decida qué hacer.

 Este, aparece acompañado por el cardenal para que se ocupe del sacerdote. Obsérvese  cómo los asuntos de la Iglesia parecen estar incluso por encima de la Ley. Ibáñez ironiza también sobre la piedad y benevolencia de la institución, mostrando al cardenal sacudiendo al cura, después de que este provoque una nueva explosión. Todo parece acabar bien para los agentes de la TIA y su superior, quienes se lavan las manos en el asunto, aunque no saben que todavía les espera una desagradable sorpresa en la última viñeta.Esta forma de tratar a la Iglesia remarca el anticlericalismo de Ibáñez, que ya se desató en las aventuras de Rompetechos de la misma época. Aquí encontramos incluso a San Pedro jugando al dominó y una alusión a la crucifixión de Cristo (pág. 31). 

Desde el punto de vista gráfico, el álbum presenta las características propias de la época. El lápiz corresponde a Ibáñez y la tinta y el acabado del lápiz son de Juan Manuel Muñoz.  Destaca la complejidad gráfica de algunas escenas de la parte de la montaña rusa, así como los detalles de fondo, que el propio ambiente del parque permite que Ibáñez refleje. Abundan también las siluetas simulando multitudes de paseantes. En cuanto al colorido, es especialmente agradable con predominio del azul, tanto del cielo como de las atracciones acuáticas. Uno de los principales puntos en contra de Parque de atracciones es la escatología, que lejos de hacer el álbum más propio de adultos, lo infantiliza. Así, encontramos a una persona vomitando (página 2), una pareja de fondo fornicando (pág. 4), a un tipo haciendo sus necesidades en la mesa del director de Urrake Air Lines (pág. 20). 

                El lenguaje va en la misma línea, llegando a cotas de pobreza hasta entonces inusitadas, con una continua e infantil alusión al “culo”, al “pito” o jugando al doble sentido con los “huevos”. Filemón incluso llega a utilizar la palabra “gilipolleces” en la viñeta 3 de la página 33. Lejos quedan ya términos como “tarugadas” o incluso  las “giliflautadas” que ya a finales de los ochenta nos escandalizaban. Este intento de Ibáñez de acercarse al público masivo por la vía de la vulgaridad ha sido, a nuestro juicio, una concesión que un autor de su talla no necesita.  

                En conclusión se trata de un álbum más bien flojo, irrelevante, sin división por capítulos, lo que hace que parezca que todo transcurre seguido, en un solo día, sin pausa para el lector. Una historia poco trascendente en la vida de los personajes, en las que parece que el autor se ha limitado a rellenar páginas con gags hasta cubrir el cupo de 44.