MORTADELO Y FILEMÓN: HUECOS A MOGOLLÓN

De 1970 a 1972, mientras Mortadelo y Filemón vivían sus aventuras de 44 páginas en la revista Mortadelo, los agentes seguían apareciendo en Pulgarcito, en su doble página habitual. Se trata de los llamados "seriales": historietas aparentemente autoconclusivas que tenían una cierta continuidad a lo largo de 4 ó 5 semanas, construyendo así historias un poco más largas.

En realidad, se trata de una técnica no demasiado distinta a la empleada por Ibáñez en sus álbumes de 44 páginas, y se aplicó también a otras series del autor como Pepe Gotera y Otilio o El Botones Sacarino.

Estas historietas venían encabezadas por el título de la serie, que seguía llamándose temporalmente: "Mortadelo y Filemón. Agencia de Información", así como por la firma de su autor. En las posteriores ediciones en álbum, y teniendo en cuenta que la coletilla de "Agencia de Información" estaba empezando a dejar de tener sentido, esta entradilla se eliminaba y era sustituida por el título que la editorial decidiera darle a cada historieta en cuestión, o bien por las siempre forzadas leyendas de "algunos días despúes...". Del mismo modo, resulta ridículo que, en la recopilación en álbumes monográficos, se recordara al lector el título de la serie cada dos páginas. Igualmente, la supresión de los títulos creaba una ilusión de continuidad que dotaba a los seriales de mayor cohesión entre sí.

Lo realmente interesante es el juego que realiza Ibáñez con los espacios, con estos huecos. Así, el autor, lejos de dejarlos en el extremo izquierdo de la primera viñeta, sin más, decide jugar con estos vacíos, que integra en la historieta "camuflados" entre los distintos elementos de la ilustración.También encontramos soluciones simples, como la de dejar, sin más, el hueco en blanco sobre la viñeta, como se ve en la primera ilustración de este post. Pero tenemos que decir que estos casos son los menos frecuentes.

Tampoco es especialmente elaborado el hecho de dejar el espacio en blanco haciéndolo coincidir con el cielo, de manera que queda un hueco despejado para la inclusión del título.

Lo normal es que Ibáñez exprima su creatividad y que el título esté inserto en el mobiliario de los agentes (sillones, mesas...) o bien en los elementos arquitectónicos callejeros, tales como las fachadas de las calles.

En otras ocasiones, la originalidad es mayor, al dejar el espacio entre dos ilustraciones, como es el caso siguiente, donde el título debería actuar como elemento separador de viñetas, evitando el extraño efecto que se produce aquí:

Como saben, Bruguera tenía la costumbre no solamente de suprimir el nombre de la serie y del autor, sino incluso la firma de este (si bien es cierto que esta tendencia no fue duradera y que los dibujantes "titulares" solían aparecer acreditados). No sabemos si con la intención de hacer ver su firma, Ibáñez la situó en más de una ocasión dentro de un recuadro que, contra todo pronóstico, también fue vaciado en ocasiones.

El lector juzgará si en la viñeta siguiente el recuadro blanco ocupó en su día la firma de Francisco Ibáñez. Nosotros apostaríamos que sí, pues su inclusión es totalmente innecesaria dentro de la ilustración, sino que su forma trapezoidal nos recuerda al antiguo cartucho en el que Ibáñez solía incluir su rúbrica, años antes de comenzar a "animarla".

¿Qué opinan ustedes?